Сам же Иванов весной 1858 года писал, что его картина «не вполне окончена» и что он «с сокрушённым сердцем» отрывается от работы над ней. В окончательной версии полотна фигура, жесты и движения апостола Андрея свидетельствуют о том, что он твёрдо и бесповоротно решил следовать за Христом[171]. Этого не произошло при его жизни, а случилось почти сразу после. В обзорной статье, посвящённой этому событию, поэт и публицист Михаил Михайлов отмечал, что за картиной Иванова «осталось первое место на выставке, как во всём, что до сих пор произвела русская живопись»[100]. 540 x 750. Размер — 540 × 750 см . Кроме этого, в Русском музее находится малый вариант картины, одновременно служивший эскизом[117]. По-видимому, изначально повязка в самом деле была красной, а затем Иванов решил заменить её на белую, но по какой-то причине не переделал её отражения. Юноша с кудрявыми чёрными волосами, помогающий встать старику, одет в синий плащ. В письме к своему отцу, отправленном в июле 1836 года, Александр Иванов так описывал свой замысел: «За ними левиты и фарисеи; из них некоторые в неистовом любопытстве смотрят на Иисуса; другой мирно улыбается Иоанновым словам; третий смотрит на общую цель с окаменелым сердцем, а четвёртый готов верить»[215]. По словам Степановой, в процессе создания «Явления Мессии» художник «показал пределы академического стиля в решении сверхзадач, затрагивающих сферу сакральных смыслов»; при этом он проявил себя «„спасителем“ искусства „большого стиля“, провозвестником новых путей реализации русской классической школы»[21]. Почти сразу после представления картины обществу художник умер (1858). Что известно о жизни автора полотна? Александр Андреевич Иванов (16 [28] июля 1806, Санкт-Петербург, Российская империя — 3 [15] июля 1858, там же) — русский художник, академик; создатель произведений на библейские и антично-мифологические сюжеты, представитель академизма, автор полотна «Явление Христа народу». Произведения Иванова находились в 4-м зале, расположенном на 2-м этаже в торце здания[106]. Сюжет полотна связан с событием, описанным в первой главе Евангелия от Иоанна, — явлением Иисуса Христа во время крещения людей у реки Иордан . В числе свидетелей явления Христа художник хотел показать немощного человека, неспособного подняться без посторонней помощи[132]. Таким образом, к концу 1830-х годов в основных чертах сложилась композиция полотна, а дальнейшая работа Иванова «свелась к уточнению рисунка отдельных групп, написанию многочисленных этюдов лиц, фигур и пейзажных мотивов»[41]. Облик раба, созданный художником, получился «с грубыми чертами лица, с больными глазами, глубокими морщинами на лбу и шапкой чёрных жёстких волос»[191]. Название «прислушивающийся» этому апостолу дал Павел Третьяков[172]. Так называемый «Венецианский эскиз» (или «Эскиз в венецианских красках») хранится в ГТГ (холст, масло, 54,8 × 74,5 см, инв. Голова раба на картине "Явление Христа народа" (Фрагмент). Голова назарея и голова старика в белой повязке, в повороте головы старика в чалме (бумага на холсте, масло. Скоро Крещение, водосвятный праздник. В центре композиции находится фигура Иоанна Кре… 1837-1857. Самый левый персонаж в толпе, спускающейся с холма, получил название «ближайшего к Христу», поскольку на поверхности холста он в самом деле наиболее приближен к фигуре Мессии. В 1840-х годах Иванов много общался с писателем Николаем Гоголем, с которым он познакомился в Риме в конце 1830-х годов[49] (по-видимому, не раньше 1838 года)[50][51][52]. 24 октября был произведён предварительный осмотр картины. В 1836 году Александр Иванов начал работу над малым вариантом картины «Явление Мессии», который впоследствии служил ему эскизом при работе над большим полотном. Для возможности размещения такого крупноформатного полотна пришлось сооружать пристройку со специальным залом. Изначально Иванов хотел изобразить одного мужчину, сидящего на камне, но в этом варианте трудно было передать волнение и озноб. Отражение в воде от красных одежд первоначального персонажа. Мытарское их состояние можно объяснить отделкою голов, то есть поискать выражения самого мошеннического…»[159][217]. В этом Александр Иванов превзошёл себя и опередил своё время. Третьяковым, меценатом и основателем Третьяковской галереи. По словам Михаила Алпатова, Иоанн Богослов «не то призывает к молчанию своих спутников, не то зовёт их за собой: молчите, слушайте и следуйте — вот что говорит его фигура»[167]. Иванов Александр Андреевич . 3 июня 1858 года[K 2] Иванов побывал в здании Академии и осмотрел возможные помещения для экспозиции, сочтя наиболее подходящей Античную залу[12]. По словам Боголюбова, «есть ещё невежды, которые позволяют говорить о ней непочтительно, как о выцветшем ковре, не углубляясь в её рисунок, самый строгий, и гениальную композицию». Окружающая природа тоже соответствует разнообразию состояний изображённых на картине людей[266]. В ней так ярко представлен смысл Боговоплощения: «нас ради человек и нашего ради спасения». В письме в Общество поощрения художников, датированном 10 мая 1837 года[K 1], Иванов сообщал (имея в виду малый вариант будущего полотна): «Картину мою „Явление Мессии“ я было подмалевал, имея фигуры в третью часть роста человеческого: эту меру устроила мне крайняя нужда, в которой находился я до прибытия трудов моих в Петербург»[33]. Это невероятно важное событие, которое разделило историю мира на «до» и «после», впервые произошло более 2000 лет назад, и с тех пор Встреча - в распоряжении каждого человека, кто открывает свое сердце и делает шаг навстречу Творцу. Картина была показана в Зимнем дворце, где её осмотрел император Александр II, а затем выставлена в Академии художеств[12]. Весной 1857 года в мастерской Иванова побывали вдовствующая императрица Александра Фёдоровна и великая княгиня Ольга Николаевна, которые осмотрели картину «Явление Мессии». Сам художник был закрыт от всего мира на время работы над полотном в течении 20-ти лет. Андрей Первозванный — также один из двенадцати апостолов, брат Петра, призванный Христом в числе первых (или даже самым первым) в ряды апостолов[168]. Оливы у кладбища в Альбано. Но как я доволен, как я доволен, что вы радуетесь, что в восхищении и Совет, и президент [Академии]! Исключение делалось для узкого круга друзей и знакомых, один из которых –. В Русском музее находится малый вариант картины «Явление Христа народу» (холст, масло, 172 × 247 см, инв. Крупноформатные полотна накатывали на специально изготовленные для этой цели валы, защищая красочный слой папиросной бумагой и мягкой фланелевой тканью. По законам освещения, некоторые из окон в половину, другие — совершенно затянуты». Со временем к «Явлению Христа народу» присоединились другие произведения Иванова. Через несколько часов после его смерти поступило известие о том, что император покупает «Явление Мессии» за 15 тысяч рублей серебром, а также жалует художнику орден Святого Владимира[12]. 8087)[152]. Перед выставкой, в 1955 году, было принято решение надстроить зал, в котором находилось «Явление Христа народу». Михаил Алленов писал, что «внутреннее содержание образа больше, нежели просто портретное сходство с автором картины, убеждает вас в том, что Иванов изобразил здесь самого себя, создав духовный автопортрет»[134]. Явление Христа народу Александр ... Для каждого героя картины «Явление Христа народу» Иванов брал черты реальных людей, что для середины xix века было нонсенсом. Спрашивал о значении фигуры раба и рассматривал её довольно подробно; благодарил меня весьма»[86]. «Явле́ние Христа́ наро́ду» («Явле́ние Месси́и») — гигантская по размерам картина русского художника Александра Ива́нова (1806—1858), написанная в 1837—1857 годах. От академических картонов до Библейских эскизов, Хроника жизни и творчества Александра Андреевича Иванова, Государственная Третьяковская галерея — каталог собрания /, Государственный Русский музей — каталог собрания /, Пермская государственная художественная галерея /, Рисунок и акварель из собрания Государственной Третьяковской галереи, Явление Христа Марии Магдалине после воскресения, Ваганьковский (ныне Староваганьковский) переулок, Распаковка картины «Явление Христа народу» после возвращения в ГТГ в 1944 году, Установка картины в ГТГ (конец 1944 — начало 1945 года). Однажды вечером, он приходит в Cafe Bon Gusto и объявляет, что он решился наконец писать её больше, чем „Медный змий“ Бруни»[35][36][32]. Строительство пристройки было завершено в 1932 году; перенос картины и этюдов из Государственной библиотеки имени В. И. Ленина (бывшей библиотеки Румянцевского музея) начался осенью того же года[17]. Вероятно, эта деталь является одним из признаков «незаконченности полотна», которую упоминал сам художник[206]. Исследователи творчества художника полагают, что при работе над этой группой Иванов прислушивался к советам Николая Гоголя. К ней относятся мальчик, выходящий из воды, и старик, опирающийся на палку[123]. Облачённый в простую хламиду тёмно-кирпичного цвета, «ближайший к Христу» сразу привлекает к себе внимание на фоне светлых одеяний других людей, находящихся рядом с ним. Отмечая, что картина «Явление Христа народу», как «формально-стилистическое явление», в большей мере принадлежала 1830-м и 1840-м годам, чем 1850-м[101], искусствовед Светлана Степанова относила её, наряду с «Последним днём Помпеи» Карла Брюллова и «Медным змием» Фёдора Бруни, к «трём самым грандиозным полотнам» русских художников первой половины XIX века[272]. На время реконструкции зала картина была перемещена в другое помещение, и над ней работала группа реставраторов, в составе которой были Александр Корин, Павел Корин, Михаил Иванов-Чуронов, Михаил Махалов и другие[17][113]. Михаил Алленов также полагал, что «эту фигуру Иванов писал с Гоголя», отмечая, что в окончательной версии картины она «претерпела существенные изменения» по сравнению с эскизами[220]. Окончательное решение группы «выходящих из воды» было осуществлено художником относительно поздно — фигуры мальчика и старика оставались в подмалёванном виде до 1846 года. Наконец, 4 мая пароход прибыл в Марсель, но там появились сложности с французскими таможенниками, которые хотели либо распаковать картину, либо оставить её на пару дней для разрешения формальностей. Эта выставка, начавшаяся в ноябре 1981 года, представляла собой расширенную экспозицию произведений Александра Иванова из фондов галереи[114]. Бумага на холсте, масло. Выставка произведений Иванова началась 10 июня[13]. Летом 1849 года Александр Иванов написал этюды французских драгун, которые стали прототипом римских всадников в «Явлении Мессии»[129]. Художественный критик Владимир Стасов отмечал, что в картине «Явление Христа народу» Александр Иванов «поднялся на громадную вышину» и создал произведение, подобного которому «никогда не представляло до тех пор русское искусство»[18]. Холст/масло. В июне 1861 года истекли три месяца, в течение которых планировалось экспонирование полотна «Явление Христа народу» в Москве, однако возвращение произведения Иванова в Санкт-Петербург откладывалось. Эскиз находился в собрании графа Сергея Строганова, затем в Строгановском дворце-музее и Тульском областном краеведческом музее, а в 1926 году поступил в ГТГ[229]. Первой его работой в Италии было копирование фрески «Сотворение человека». При этом он не скрывает улыбки, неподдельная радость которой выделяет его из всех остальных персонажей[193]. В марте 1861 года полотно было отправлено в Москву для участия в выставке Общества любителей художеств[14], а в августе того же года вышел указ Александра II, в котором он сообщал, что передаёт картину в дар «устраиваемому в Москве Публичному музею»[15]. Там он находится и по сей день. Ответ на этот вопрос точно знает Александр Иванов, который пол жизни работал на одним полотном — «Явление Христа народу», отказавшись от семьи и став буквально «римским затворником». По словам Даниэля, главное произведение Иванова — «не столько произведение исторической живописи, сколько икона истории, её символ»[271]. Однако, несмотря на эти недостатки, Алпатов полагал, что «Явление Мессии» «сохраняет своё огромное значение», «свидетельствует о высоком гуманизме художника, звучит как призыв к человеческому разуму»[20]. Картина на юбилейной выставке 1956 года (ГТГ, Подготовка к демонтажу полотна перед закрытием ГТГ на реконструкцию (февраль 1986), Полотно накатывают на вал перед закрытием ГТГ на реконструкцию (февраль 1986), Транспортировка вала с полотном после завершения реконструкции ГТГ (август 1994), Пермская государственная художественная галерея, Киевский национальный музей русского искусства, Иванов Александр Андреевич — Явление Христа народу (Явление Мессии), Культурные ценности — жертвы войны. Среди них выделяются юноша и поднимающийся старик[132], а также сидящий странник с посохом[133], в образе которого некоторые авторы видят «духовный автопортрет» художника[134]. Это есть единственное моё желание»[29]. Явление Христа народу (деталь «Дрожащие»). В начале 1920-х годов появилась идея о расформировании коллекции живописи Румянцевского музея: предполагалось, что произведения русских художников перейдут в Третьяковскую галерею, а западноевропейских — в Музей изящных искусств. Искусствовед Михаил Алпатов отмечал богатство психологических оттенков, характеризующих духовную жизнь действующих лиц, и писал, что «Явление Мессии» «сохраняет своё огромное значение», «свидетельствует о высоком гуманизме художника, звучит как призыв к человеческому разуму»[20]. Александр Андреевич Иванов. Начнем с того, почему художник называл этот сюжет всемирным. В то время, когда картина появилась в России, там активно обсуждалась возможность отмены крепостного права, и то, что богатый господин и его раб «принимали одно крещение», было созвучно идеям русского либерализма[188]. 6 февраля было получено разрешение императора Александра II на экспонирование полотна в Москве в течение трёх месяцев, а 13 февраля Комитет ОЛХ поручил академику Алексею Саврасову доставить благодарственное письмо Гагарину и «наблюсти за перевозкой вышеозначенной картины из Петербурга в Москву». Голова раба с чёрными волосами. На картине Христос идет к грешникам (римским всадникам и фарисеям справа на полотне), а не к праведникам. Два обнажённых мальчика, в повороте дрожащего мальчика (бумага на картоне, масло. Некоторые исследователи отмечают тот факт, что отражение в воде повязки, обёрнутой вокруг бёдер старика, выглядит так, как будто цвет её ткани не белый, а красный. Вместо отведенных четырех лет Иванов пробыл за границей 28 лет и из них 25 лет, не выезжая из Италии. Однако возникло другое осложнение — капитан судна не мог найти каюту для художника из-за многочисленности свиты, сопровождавшей великую княгиню. Художник Александр Андреевич Иванов: «Явление Христа народу» 27 ноября 2019 Картина русского художника и академика Александра Иванова «Явление Христа народу» известна даже тем, кто далек от искусства. Хотя, как видно из эскизов, первоначально Мессия шел по направлению к Крестителю и праведникам. Кроме того, он выделяется своей непокрытой головой с растрёпанными тёмными волосами. Вместе с большим полотном он экспонировался на петербургской выставке 1858 года, где его вместе с несколькими этюдами за четыре тысячи рублей приобрёл предприниматель и меценат Василий Кокорев[234]. В тот же период художник начал сомневаться в значимости своего труда — в письме к Солдатёнкову от 28 февраля 1855 года он писал, что большая картина «более и более понижается в глазах моих», поскольку «пред последними решениями учёности литературной основная мысль моей картины совсем почти теряется…»[64]. Явление Христа народу (Явление Мессии). По мнению Мокрицкого, сюжет картины «принадлежит к таким, которые требуют не только „гения и познания“, но и „высшего настроения духа“». По словам Шевырёва, «не знаем, скоро ли эта картина будет приведена к концу; но можем сказать одно только: чем более художник трудится над нею, тем более яснеет каждое лицо картины, выступая с новою выразительностию». В 1912—1913 годах по проекту архитектора Николая Шевякова было построено новое здание картинной галереи Румянцевского музея, выходившее на Ваганьковский (ныне Староваганьковский) переулок. Бумага на холсте, масло. Отдавая должное тщательной продуманности композиции полотна, Рео отмечал, что в ней есть не только своя красота, но и определённая доля искусственности, поскольку сведённые воедино этюды «утратили всю свою живость и свежесть», а многократные переделки разных частей картины и отдельных фигур привели к потере целостности впечатления и цветовой гармонии. Подготовка к работе велась три года. Сколько я её знаю, она есть начаток понятия о чём-то порядочном. В первых графических эскизах Христос находился примерно на том же уровне, что и Иоанн Креститель. Две головы, в повороте головы юноши, поддерживающего подымающегося старика (бумага на картоне, масло. Ее автор художник Александр Иванов родился 28 июля (16 июля по новому 3 июля в два часа ночи Иванов скончался. Из Гамбурга художник направился в Киль, намереваясь отплыть в Санкт-Петербург на военном пароходе «Олаф», присланном за великой княгиней[75]. Вместе они отправились на Северный железнодорожный вокзал, где обсудили с распорядителем поездов детали перевозки картины[80][81]. По словам Михаила Алпатова, «в образе этого прекрасного, как молодой бог, юноши как бы воплощена солнечная, жизнерадостная античность, встречающая новую эру»[193]. Боголюбов рассказывал, что при взгляде на ивановское полотно он прежде всего видел помещённого на дальнем плане Христа, и только потом «колоссальную фигуру Иоанна и всех его окружающих»[253][254].